小姐姐的身体更润滑？推荐5部周末躺在床上看到爽的文艺片

现代人经常挂在嘴边的“喜欢是放肆，而爱是克制”似乎逐渐变成主流价值观的一个所谓的“真理”，而大部分人又认为，爱几乎与结婚、专一、深情、包容、改变等词划上等号。

在我们从信息碎片化时代接收各种信息的同时，已经在不知不觉中被改变了人最原始的价值观。

可我们往往忽略了原始的情感其实是最纯粹最浪漫的情感，而“爱”又是人类原始情感中不可避免的一个主题。爱情、亲情、友情都是爱的衍生品。

今天要为大家推荐的，是几部打破世俗价值观的爱的电影，活得太规整，太守规矩，是最不浪漫的活法。

一、《扎布里斯基角》 1970 米开朗基罗•安东尼奥尼

“逃离城市、飞机调戏汽车、意念轰炸、沙丘性爱、压榨物欲”

Mark在学校待不下去了，于是偷了一架飞机开往沙漠；Daria在公司待不下去了，于是偷了一辆油多的汽车路经沙漠。

两人相遇，相识，产生好感，在沙丘上来了一场浪漫的性爱，离别后，广播中却传来一个人的死讯。

安东尼奥尼的故事永远都那么简单，缺少普通观众希望看到的戏剧冲突，他将环境和人与人之间关系融合到最佳状态，呈现出一种肆意的浪漫。

影片中的广告公司有这样一句宣传语——“逃离城市吧，在遥远的沙漠定居”，显然这是安东带有绝对自由的浪漫幻想，这是他的某个反社会反僵化反规矩的人格，但这也是我们所缺少的。

什么公司、学校、起义、战争都滚一边去，生活给不了我们的，安东的电影给。

电影最后的大轰炸可以说是影史上的经典镜头之一，当天空中飘起报纸、阳伞、火鸡、冰箱、衣柜的时候，也是观影者心里无限自由的时刻，这是一种浪漫的宣泄。

二、《奇遇》 1960 米开朗基罗•安东尼奥尼

“享乐与纵欲、黑白与孤独、灵魂与孤岛、背叛与爱情”

一群朋友架着游艇出海游玩，然后你以为是女主角的演员离奇失踪，大家装模作样的寻找，没找着，然后男友开始追求闺蜜，最后的最后闺蜜不小心捉奸了。

当然，如果用如此通俗的语言来概括《奇遇》的故事，安东大师肯定会爬起来打我。但为了让准备看这部影片的人能直接简单地获得剧情走向从而探求影片的深渊，何乐而不为呢？

大部分的导演拍爱情电影，然后被局限在爱情关系里。大部分的人喜欢生活，然后被局限在浮华里。安东尼奥尼显然不是前者，但《奇遇》讽刺的却是后者。

《奇遇》是一个爱情故事，但不仅仅是一部爱情电影，安东穿插了三段世风日下的享乐与纵欲，讽刺的就是时代生活下人与人之间关系的浅薄与虚伪。因为刨根究底，大部分人冲动地追求爱情其实就是因为空虚孤独与冷漠。

在《奇遇》里，同样也有很明显的安东大师的摄影风格，镜头不局限于角色对话，而是去观察那些对话之外看似毫无意义的环境，在安东的电影里，镜头画面里的空间是具有弹性的，一会被放大，一会被压缩，但总能让你感到剧情以外的环境与世界，这是一个导演的奇妙能力。

三、《我是爱》 2009 卢卡•瓜达尼诺

“真•美食诱惑、食色性也、古典气质、自由恋爱”

安东尼奥是艾玛儿子的厨师朋友，艾玛又是个美食控，于是就这么简单的，安东尼奥抓住了女人的胃，离抓住女人的心当然也不远了。所以家族和爱情选哪个呢？废话，当然是爱情啊。

也许提到卢卡的《call me by your name》大家就会反应过来“噢！这个导演啊！”，确实，cmbyn让卢卡在在中国火了一把，也全世界火了一把，可在cambyn之前卢卡也有不少同样气质的佳作。

卢卡的电影风格很明显，低饱和度的色彩搭配与流畅圆滑的运动镜头。说卢卡是具有古典气质的浪漫主义者也不为过。

《我是爱》里面的配色尤其具有意大利古典气质的搭配，一个简简单单的工厂都让卢卡搭配成灰橙色，片中最精彩的段落之一是安东尼奥和艾玛在草坪上的“身体交流”，阳光打在身上，花草虫鸟的旁观，是极尽一切的自由与浪漫。

影片的最后五分钟，几乎没有台词，可是情绪却成指数上升的模式疯狂暴涨，所有的情绪在“爱”的指使下喷涌而出。

这种情绪氛围的构造，无非是卢卡最拿手的。

就像影片的名字一样——《我是爱》，所以我可以肆意妄为。

四、《恩娇》 2012 郑址宇

“诗人的爱、韩国洛丽塔、无关年龄、美好青春”

十七岁的女孩子，清纯而干净。

七十岁的小说家却被迫着怀想青春。

这不是一个人与人之间的爱情故事，而是一个关于“我想爱自己”的爱的故事。

老人在恩娇身上看到了自己对青春的回忆与欲望，却只能在虚有的幻想中奢求少女的肉体，世俗、道德与年龄三座重山却压的他喘不过气。

《恩娇》在视觉上做得很美，无论是金高银本身纯净的气质还是森林雨后的隐隐情欲，都在诉说着爱的美感。

电影的主题其实很现实，人最不可避免的就是衰老与寂寞，并且到最后还是不得不需要肤浅的表达。

弟子成了老人的皮囊，接受了青春的欲望感知，却剥夺了老师爱人的能力。

表面诉说的故事虽然是老少恋，但最终的核心却是归于对青春的追求，也就是——我老了，那我怎么爱自己？

电影里的一句话说得很好，但也正是老人最想不开的地方——“你们的年轻不是你们努力的奖励，我们的衰老也不是我们犯错的惩罚”。

爱自己永远是生活最难的课题。

五、《似晴天，似雨天》 2014 弗兰克•威利

“音乐神童，日久生情，无关结果，正太苏，孤独与陪伴”

12岁的男孩是个音乐神童，而且还是个缩小版的霸道总裁，谁不爱呢？

何况还是刚失恋入职的“保姆”。

但这并不是传统意义上的爱情片，因为Reggie与Eleanor之间并不是纯粹的爱情，他们俩之间更像是高山止水，知音难觅。

有些人可以说“我爱你”，是因为生活过于孤独，而你正好懂我，但这并不代表束缚也不代表捆绑。

因为终有一日那人也会匆匆离开，而说“我爱你”的那个人，依旧可以好不愧疚的对其他人说爱，这不是爱的泛滥与肤浅，而是更加懂得了爱是何物。

就像影片的名字《like Sunday，like rain》，与你相遇，匆匆离开，或许再无交集，但影响一直都在。

是谁说的小孩子不能早恋？

是谁说的小孩子不能爱上一个成年女性？

又是谁说的这样的爱是不伦不类？

只要涉及到“爱”，它就是宽广的，绝不狭隘，因为这是一项生活的乐趣，包容万物。